瑞典艺术家恩斯特·比尔格伦（生于1957）充满魔力、图案丰富的绘画系列作品, 生动描绘了一个与现实平行存在的虚拟世界。在他神秘莫测的油画作品中，野兽与人均身着文艺复兴时期的服饰。比尔格伦擅长以诙谐的方式重新审视传统并以画叙事，他将传统浪漫主义风景画与超现实主义、表现主义及媚俗漫不经心地融为一体。他不仅将丰富的典故与艺术史交织在一起，还从前辈大师的古典沙龙画和动物主题作品中汲取灵感。尽管他的画作借鉴于历史，但它们又不与任何特定的时期或地点相关。
不断探索自我是比尔格伦艺术实践的驱动力，促使着他在2014年彻底摆脱之前的艺术身份。他更改了姓名、风格、甚至是饮食习惯。然而，尽管进行了有意识的背离，比尔格伦发现自己的生活体验仍没有丝毫变化。实际上，他开始认为个人选择对于本我无法产生任何影响。因此，在比尔格伦于Forsblom画廊举办的最新展览中，他采用了一种新的、基于直觉的方法，即在画室中不借助任何预备草图、照片或网络，只是简单地把脑海中铭记的图像搬到画布上。他对于自我的发掘和探索在潜意识层面得以延续：他惊讶地发现他的新作竟带有自己80年代作品的特色。因此在这次最新的展览中，比尔格伦重拾自己青年时期的视觉风格，此次展览也因而类似于他早期在芬兰举办过的展览。
比尔格伦是一个多才多艺的艺术家，他在瑞典有着画家、雕塑家、作家、布景设计师等多重身份。他为由芬兰民族诗人约翰·卢德维格·鲁内贝格所著的芬兰史诗《The Tales of Ensign Stål》创作插画；同时他也是赫尔辛基Kampintori广场上二段式雕塑《交会地（Meeting Places）》的创作者，这些身份使他名扬芬兰。比尔格伦全方位的视角涵盖了从绘画到家具、服装设计到电影等众多领域。他的作品被众多知名的北欧博物馆收藏，其中包括斯德哥尔摩现代博物馆、瑞典国家美术馆和赫尔辛基奇亚斯玛当代艺术博物馆。