艾玛· 赫勒

梨的妄想

赫尔辛基

2018年10月26日—2018年11月25日

The Dolphin is Angry, 2018

Glazed, Gilded Stoneware

41h x 58w x 38d cm / 16.14h x 22.83w x 14.96d inches

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Emma Helle

Emma Helle

Prinsessa Sama, 2018

Glazed, Gilded Stoneware, Gold leaf

67 x 34 x 27 cm / 26.38 x 13.39 x 10.63 inches

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Emma Helle

Emma Helle

Yöpuhelu, 2018

Glazed, Gilded Stoneware

62 x 28 x 25 cm / 24.41 x 11.02 x 9.84 inches

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Ça Tombe Bien, 2018

Glazed, Gilded Stoneware

42h x 34w x 37d cm / 16.54h x 13.39w x 14.57d inches

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Spirit of Ecstasy, 2018

Glazed, Gilded Stoneware

37h x 26w x 26d cm / 14.57h x 10.24w x 10.24d inches

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新闻稿

艾玛·赫勒: 梨的妄想

Forsblom画廊,10.26 –- 11.25, 2018

艺术家本人将莅临开幕式: 2018年10月25日下午5—7点

 

雕刻家艾玛·赫勒(生于1979年)将创作聚焦于在艺术史上处于次要地位的被边缘化的生物上。她以小天使和女性精灵为主要创作角色,成为活跃的代言人。她的风格轻松,朴实,慷慨,以宽广而丰富的表现力,将柔和、极富曲线美的形体赋予女性身体,使人联想到艺术史上的典范作品。历来,一些特定的惯例约束了人体形象的塑造,而赫勒透过艺术史和肉体的双重视角阐述了自己的观点。

 

她塑造的陶瓷形象因精心处理的细节而使得每一件都是唯一。装饰着柔和的色调, 她的每件作品都因其特有的姿态,表情和独一无二的个性而极具辨识度。华丽的上釉表面彰显了她淘气又嬉皮的品性。艺术家对材料的应用也直接影响到作品的呈现。作为传统上广泛被女性和工匠使用的材料,陶瓷作品在艺术画廊展出富有更深的意义—为高雅文化保留了空间。

 

赫勒毕业于赫尔辛基美术学院。 她的作品曾在许多私人和公共收藏展中展出,包括国家艺术收藏,赫尔辛基艺术博物馆(HAM)和Pro Artibus收藏。她曾在包括图尔库艺术博物馆在内的场地举办过个展,并参加过曼黛视觉艺术周,赫尔辛基艺术厅和埃斯波现代艺术博物馆(EMMA)的群展。